イマーシブが変えた演劇と施設の構造

イマーシブ体験の宝庫、ラスベガス

イマーシブ体験の広がりは、テクノロジーの進化と密接に結び付いています。

VR（仮想現実）、AR（拡張現実）といった技術は、これまでは見たり、聞いたりするだけでした。

それが触覚や空間認識にまで作用するようになったのです。

単なる映像体験ではなく、身体ごと空間に包み込まれるような感覚。それがイマーシブの本質になります。

イマーシブ体験の先駆的な例として挙げられるのが、米国ラスベガスにある商店街の天井全体に設置されたアーケード型LEDスクリーンとしては世界最大級の「Viva Vision」です。

毎晩、音楽と連動した映像ショーが開催され、通行人は天井全体に包まれるような体験を味わえます。この装置は1995年から現在まで進化を続けています。

ラスベガスはイマーシブ体験の宝庫であり、都市全体が没入型エンタメの実験場であり、空間・演出・参加型体験が融合する場として世界でも突出した存在です。

イマーシブ施設の代表、Sphere

ラスベガスを象徴する巨大建築が「Sphere（スフィア）」です。

2023年に完成した最新の球体型コンサートホールで、こけら落とし公演を行ったのは、アイルランド出身のロックバンド「U2」。

都市型イマーシブ施設の幕開けにふさわしい、世界的アーティストによる演出でした。

その後40回以上のソールドアウト公演を行ったことで、さらに有名になりました。

外壁全面がLEDスクリーン（Exosphere）で覆われ、都市全体を巻き込むスケール感があります。

内部には世界最高解像度のディスプレイを導入し、視界全体を包み込む映像体験を提供しています。

ドイツの音響メーカー「HOLOPLOT」の没入型音響システム「Sphere Immersive Sound」も導入され、座席の振動や風や香りの演出によって、観客は五感すべてが巻き込まれます。

ラスベガスにはSphere以外にもイマーシブ施設があります。「AREA15」は、VR、AR、アート、ライブ・パフォーマンスが融合する複合施設です。

その中の「Meow Wolf’s Omega Mart」は、スーパーマーケットの体裁がとられたアート空間。陳列棚の奥や冷蔵庫の扉の先には幻想的な空間が広がり、奇妙な商品に隠された伏線を読み解きながら、物語の登場人物として巻き込まれます。

イマーシブ・シアターとは何か

ここでイマーシブ体験について、整理をしておきましょう。イマーシブ体験は大きく分けて「イマーシブ施設」と「イマーシブ・シアター」の2つがあります。

ラスベガスの例では、イマーシブ施設だけですが、フランス・パリの「Atelier des Lumières（アトリエ・デ・リュミエール）」やドイツ・ドルトムントの「Phoenix des Lumières（フェニックス・デ・リュミエール）」などが知られています。展示を見るのではなく、“空間にいること”そのものが体験となります。

それでは、もう一方のイマーシブ・シアターについて解説しましょう。

イマーシブ・シアターとは、物語の中に入り込む演劇体験のことで、舞台と観客席とが分かれていないのが大きな特徴です。

観客は「物語の一部」として振る舞い、都市空間そのものが舞台となります。

さらに印象的なのが「1on1」と呼ばれる演出。俳優が観客の中から1人だけを選んで手を取り、他の観客とは隔絶された空間へと連れて行きます。

ここでは目隠しされたり、手紙を渡されたりするなど内容は多様。声の質感や行動などで、観客の五感を揺さぶる演出が用意されています。

ロンドンからNY、上海、ソウルに広がった「Sleep No More」

イマーシブ・シアターという演劇形式は、英国の劇団「Punchdrunk（パンチドランク）」が世界的に広めた先駆者とされています。

その代表作がシェイクスピアの『マクベス』をベースに、ヒッチコック風の演出で再構成された『Sleep No More（スリープ・ノー・モア）』。いまやイマーシブ・シアターの代名詞となっています。

『Sleep No More』は2003年にロンドンの廃工場を使って初演され、2011年から米国ニューヨーク・チェルシーにある「マッキトリックホテル」で上演が始まり、2025年1月に幕を閉じました。

マッキトリックホテルは、廃墟ホテルを改装して架空のホテルとした6階建ての建物で空間全体が舞台となり、俳優はほぼ無言で、コンテンポラリーダンスや所作で感情や関係性を表現します。

物語の背景や人物の心理が、空間そのものに埋め込まれています。

20人以上の俳優が同時に異なる場面を演じる中、足音、ドアの軋み、ジャズやクラシックなどの音楽が、場面の空気感や緊張感を演出。音の変化を頼りに、観客は“何かが起きている場所”を探すこともあります。

仮面を着けた観客はどの俳優を追うか、どこにとどまるかを自分で選んで自由に探索します。

俳優と同じ空気を吸いながら物語を体感する手法は、観劇の定義を根底から揺さぶりました。現在では中国・上海で上演されており、すでに長期公演となっています。

この上海版は、ニューヨーク版の成功を受けて、Punchdrunkが2016年からスタート。ニューヨークとは異なる建築構造を活かし、より迷宮的な体験が可能になっていると言われています。

韓国・ソウルでは、独自の演出チームによる『Sleep No More』が2025年8月～11月まで上演される予定で、やはり人気を博しています。

今回は、イマーシブが演劇と施設などに与えた影響を紹介しましたが、小売業界、外食業界で新しい買い物体験、体験価値を提供することの重要性が問われ始めています。

感性を重視する芸術分野とは異なり、スマートカートやモバイルオーダーなど機能性を中心とした体験を提供することで、確実に店での買物体験は変化し始めています。

（文）経済ジャーナリスト　嶋津典代
発行・編集文責：株式会社アール・アイ・シー
代表取締役　毛利英昭

※当記事は2025年10月時点のものです。
時間の経過などによって内容が異なる場合があります。あらかじめご了承ください。